奎卡博士是当代音乐领域最杰出的作曲家、编曲师和教育家之一

14岁的少年中提琴手王瑞钦

（编者按）2024年是东西方文化交流代表性人物马可·波罗逝世700周年，也是中意全面战略伙伴关系建立20周年。《穿梭时空》第三届元宇宙艺术年度展@威尼斯，由华人首位女性策展人陆蓉之发起并担任总监，威尼斯大学和威尼斯建筑大学联合创办，安杰洛·马吉（Angelo Maggi）和傅森共同担任总策展人。参与该展览的中国艺术家们追随马可·波罗的足迹，带着当今时代的中国文化艺术踏上他曾经的回家之路来到威尼斯，创造了能够带领观众穿越的时间和空间。“穿梭时空”构建一系列的前卫艺术展览，7月31日-9月29日展开了第二阶段的参展作品发表。以下是陆蓉之的介绍文章，首发于凤凰艺术，中华商报获得作者授权转载刊发。

2024年第三届《元宇宙艺术年度展@威尼斯》沿着三年来从事创新与探索的轨迹，今年以“穿梭时空”的主题，来纪念马可·波罗逝世700周年，第一阶段从4月20日开幕以来，展出的《奇迹森林中的马可·波罗》是一场各自独立的前卫艺术的展览与活动，回响了马可·波罗复杂的异国一路探索与东西文化融合的叙事。今年，我们以时空穿梭的宏大维度，直面人类的创造力与人工智能协同开创的潜力与未来，我们第一阶段的展览获得威尼斯当地艺术圈的重视与的意大利媒体多次报导。
“穿梭时空”构建一系列的前卫艺术展览， 7月31日-9月29日展开了第二阶段的参展作品发表，这一次重点在探讨人类创造力的本质、真与假、原创与挪用，而引发对所谓的“缪斯”的想象，即“人类冲动和遐想所产生的结晶是否就是艺术”？在这一系列独特的艺术与技术交汇影响下的各类艺术形式，挑战了昔日人们认为的“时间流动方向的不可改变”的执念，由于AI对时间的非线性理解和对空间的无限感知，增添了人类视听表现的新层次、多维度与其复杂性。
首先，7月31日在威尼斯Palazzo BragadinCalle Scaleta, 30121 Venezia举行的《他/她决不怜悯Non Avrà ma’ Pietà》实验音乐会，由艺术收藏家、电影导演、策展人赵硕博士担任总策划，傅森担任策展人，揭开了第二阶段参展作品发表的序幕，展现了享誉国际的著名作曲家杰夫·奎卡(Jeff Kryka)重新编排和配器的14世纪弗朗切斯科·兰迪尼(Francesco Landini, 1325-1397)的经典作品《他/她决不怜悯》全新体验。在杰夫·奎卡指挥下，14岁的少年中提琴手王瑞钦(Prince Wang)和三位威尼斯本地少年大提琴手Emma Schiavon、小提琴手Katerina Borsciov和钢琴演奏者王晓莹共同演绎了奎卡对《他/她决不怜悯》全新诠释，这场音乐会不仅复兴了中世纪音乐的曲风，更是一场结合历史作曲与前沿科技的全新视听体验。

《他/她决不怜悯》是意大利作曲家兰迪尼的著名曲目，是一首典型的中世纪意大利”牧歌(madrigal)”，它以其深情的旋律和复杂的音乐结构而著称。依据历史的记录，兰迪尼是一位盲人音乐家, 他的作品以表达人类情感和美丽的旋律著称。在那个年代，音乐主要用于宗教仪式，但是兰迪尼的作品却以世俗音乐为主，他更多地关注世俗人生的里题材，这在当时其实就是一种大胆的创新与突破，使得兰迪尼成为中世纪意大利世俗音乐的代表之一，之后的西方音乐史研究中，兰迪尼常常被提及与分析，用来了解和传承中世纪的音乐文化。
《他/她决不怜悯》是一首二重唱的牧歌，通常由两位歌手来表演。这首歌的特色是由两条独立的旋律线交织在一起的复调音乐，创造出丰富的和声效果。如此复杂的节奏与节拍变化，使得音乐具有动态感和强大的表现力，配上深情的歌词，表达当时一般人对爱情的渴望和因为爱情随之而来痛苦，在中世纪的世俗音乐里是一个比较常见的题材。但是，兰迪尼通过复调音乐和复杂的节奏，为中世纪音乐带来了新的元素，突破了宗教音乐的局限，更加关注人类情感的表达，丰富了当时一脉相传的宗教音乐惯有表现手法，为后来的文艺复兴音乐奠定了开创新局的基础。
杰夫·奎卡(1984年出生于明尼苏达州)，6岁即开始发表他的作曲，8岁时创作的演奏曲《维纳斯(Venus)》，是他早年天才儿童时期的代表作。目前居住在美国加州洛杉矶地区的奎卡博士，已是当代音乐领域里最杰出的作曲家、编曲师和教育家之一。他在电影、电视和现场音乐会方面上均有广泛与突破性的贡献，更是当下美国电影圈内最为著名的编曲师，几乎涵盖了近年来出品的所有美国大片。奎卡毕业于威斯康新大学麦迪逊分校获得音乐学士学位，随后在加州大学洛杉矶分校获得了音乐作曲的硕士与博士学位。

多年来，奎卡参与了众多高著名的好莱坞大片的编曲制作，包括从2015年的电影《头脑特工队(Inside Out)》、《侏罗纪世界(Jurassic World)》、2016年的《奇异博士(Doctor Strange)》、《疯狂动物城(Zootopia)》、《星际迷航3：超越星辰(Star Trek Beyond)》、《星球大战外传：侠盗一号》、2017年《猩球崛起3：终极之战(War for the Planet of the Apes)》、《蜘蛛侠：英雄归来(Spider-Man: Homecoming)》、《寻梦环游记(Coco)》、2018年《超人总动员2(Incredibles 2)》、《侏罗纪世界：失落王国(Jurassic World: Fallen Kingdom)》、2019年《乔乔的异想世界(Jojo Rabbit)》、《蜘蛛侠：英雄远征(Spider-Man: Far From Home)》的编曲与制作，以及为Disney+ 纪录片系列作曲的《Imagineering的故事(The Imagineering Story)》。进入2020年以后 ，他为游戏项目《荣誉勋章：超越巅峰(Medal of Honor: Above and Beyond)》、2021年为电影和电视《蜘蛛侠：英雄无归(Spider-Man: No Way Hom)》、2022年《雷神：爱与雷霆(Thor: Love and Thunder)》、《光年正传(Lightyear)》、《女巫也疯狂2(Hocus Pocus 2)》、《蝙蝠侠(The Batman)》、2023年 《超级马里奥兄弟电影(The Super Mario Bros. Movie)》、《彼得·潘与温蒂(Peter Pan & Wendy)》，以及今年的《头脑特工队2(Inside Out 2)》、《IF》、《惊奇队长2 (The Marvels 2)、《下一球制胜 (Next Goal Wins)》、《闪电侠 (The Flash)》、《彼得·潘与温蒂 (Peter Pan & Wendy)》和《超级马里奥兄弟电影 (The Super Mario Bros. Movie)》，年仅40岁的奎卡博士在当今全球影视的编曲界，不论奎卡博士作品的体量、水平与成就皆无出其右者。

2024年奎卡在《他/她决不怜悯》的重新编排中，引入了一种互动的人工智能元素，使观众能够实时参与并影响音乐的演绎。这一功能为音乐作品带来了新的多维度的视听体验，观众可以自由选择将影像，在AI语言模式里生成的音效和声景，创造出一种即时、动态而且不可重复的演出体验。中国少年王瑞钦的中提琴演奏与意大利威尼斯少女的合奏，进一步突显了该项目的全球化和跨学科的属性，将历史人物如马可·波罗和中国元代的黄公望所留遗留下遗产与当代音乐的创新联系起来。
14岁的少年中提琴手王瑞钦，2009年出生于中国，2012年移居南加州，目前就读于十字路口艺术与科学学校(Crossroads School of Arts and Sciences)。王瑞钦在美国南加州师从Paul Coletti和Gina Coletti学习中提琴，并跟随奎卡博士学习作曲。他曾在尼克松总统图书馆为前总统乔治·W·布什演奏，也曾与太平洋交响乐团青年乐团和科尔本青年乐团合作演出。

2024年，王瑞钦在威尼斯演出当天早上，到威尼斯双年展主展场绿园城堡(Giardini)和观众进行互动，对话过程中发生的不可重复的事件，通过与来自不同背景和年龄的路人互动，让他们从1到96之间选择随机数字，从而创建了互动组件。根据这些威尼斯双年展观众输入的排序，成为奎卡持续进行编曲变化的序列。如此通过他们和随机观众的选择所合作出的交互作品，对艺术家或随机的观众而言，彼此发生了“共创”的关系，打破了双年展对“无处不在的陌生人”的认知，让音乐创生的交互模式，改变了我们惯常对于“陌生”的定义。
下午奎卡和王瑞钦在威尼斯的运河上乘坐传统的贡多拉，王瑞钦在船上演奏了奎卡新版《他/她决不怜悯》的一部分，他们沿着大运河，与威尼斯运河水岸上川流不息的游客们隔空对话今年双年展的“无处不在的陌生人”主题。接着的一场演绎全球化和跨学科的实验性的音乐会，以及14岁少年王瑞钦导演的全程记录影片，标志了AI时代去年龄化、去地域性、去边界化的多维度属性，以新时代实验音乐的形式，为今年2024年的威尼斯艺术双年展添加了别开生面的跨界共创的新类型。
美国作曲家奎卡将过去欧洲中世纪的丰富音乐传统与当今AI数字科技的相结合，透过中国与意大利的少年演奏者的合作，不仅致敬了兰迪尼的原作，还超越了现场音乐表演的界限。在纪念马可·波罗逝世700周年的特殊日子里，如此多维度共建的音乐创新模式，使得新版的《他/她决不怜悯》成为跨越多个世纪艺术表达的时空穿梭器，是今年第三届《元宇宙艺术年度展@威尼斯》的亮点，也是推动“元宇宙艺术”对未来的一种预示。
14岁的音乐少年王瑞钦的威尼斯之行，不仅实现了他少年英雄的梦想，更有力地展示了AI时代“无边界”未来的变革潜力。奎卡博士和王瑞钦在《元宇宙艺术年度展@威尼斯》的音乐会结束之后，在展览现场与意大利跨领域的先锋艺术家Moor (本名Gianluca Balocco,1964-)利用AI先进技术的《Floating Eros》进行交互体验，他们一起探索神经美学原理以及图像与观察者之间的互动，在链接人类感知与自然的沉浸式体验的过程中，他们共同创造出感知艺术生成的各自独一无二的图像。
紧接着《他/她决不怜悯》音乐会，广州大学海上丝绸之路重点实验室将于8月13日-25日在全新装修的一楼展厅推出《续启华章--广州十三行工艺美术作品国外巡展》意大利巡展；8月16日将在上海崇明岛揭幕首次的国内平行展《穿梭时空-双岛记》；9月初张璐和陆蓉之将在运河上进行《生命万岁》的行为艺术，9月7日下午将在二楼展厅进行线上/线下联动直播的第三届《元宇宙艺术年度展@威尼斯》以“穿梭时空”为主题的研讨会，接着举办第二季度的开幕酒会，充分实践元宇宙虚拟与现实交互的各种可能性，打开AI时代艺术展现的新面貌。

作者：陆蓉之
稿源：凤凰艺术

总策划人赵硕和王瑞钦商谈演出内容

奎卡和王瑞钦在威尼斯的运河上乘坐传统的贡多拉，王瑞钦在船上演奏奎卡新版的《他/她决不怜悯》

在展览现场与意大利跨领域的先锋艺术家Moor (Gianluca Balocco) AI作品《Floating Eros》进行交互体验